कला के 6 तत्व कौन कौन से हैं? - kala ke 6 tatv kaun kaun se hain?

कला के तत्व शैलीगत विशेषताएं हैं जो कलाकार को संवाद करने में मदद करने के लिए एक कला कृति में शामिल हैं। [१] सात सबसे आम तत्वों में रेखा, आकार, बनावट, रूप, स्थान, रंग और मूल्य, चिह्न बनाने और भौतिकता के अतिरिक्त शामिल हैं। [१] [२] जानबूझकर उपयोग किए गए इन तत्वों का विश्लेषण करते समय, दर्शक को काम की गहरी समझ के लिए निर्देशित किया जाता है।

रेखाएं दो बिंदुओं के बीच की जगह में चलने वाले निशान हैं जिससे एक दर्शक स्ट्रोक की गति, दिशा और इरादे की कल्पना कर सकता है कि रेखा कैसे उन्मुख है। [१] [२] रेखाएं एक रूपरेखा का वर्णन करती हैं, जो उनकी लंबाई और वक्र के अनुसार बनावट बनाने में सक्षम है । [३] कलाकार विभिन्न प्रकार की लाइनों का उपयोग कर सकते हैं, जिनमें वास्तविक, निहित, लंबवत , क्षैतिज, विकर्ण और समोच्च रेखाएं शामिल हैं, जिनके सभी अलग-अलग कार्य हैं। [३] रेखाएं भी स्थितिजन्य तत्व हैं, जिससे दर्शकों को उनके लचीलेपन, कठोरता, सिंथेटिक प्रकृति या जीवन को समझने के लिए भौतिक दुनिया का ज्ञान होना आवश्यक है। [1]

एक आकृति एक द्वि-आयामी डिज़ाइन है जो इसकी ऊंचाई और चौड़ाई संरचना को दर्शाने के लिए रेखाओं से घिरी होती है, और इसमें रंग के विभिन्न मान हो सकते हैं जो इसे त्रि-आयामी प्रकट करने के लिए उपयोग करते हैं । [२] [४] एनिमेशन में, एक चरित्र को एक अलग व्यक्तित्व और विशेषताएं देने के लिए आकृतियों का उपयोग किया जाता है, जिसमें एनिमेटर नए जीवन प्रदान करने के लिए आकृतियों में हेरफेर करता है। [१] विभिन्न प्रकार की आकृतियाँ हैं जिनका एक कलाकार उपयोग कर सकता है और या तो ज्यामितीय, गणित द्वारा परिभाषित, या कलाकार द्वारा बनाई गई जैविक आकृतियों के अंतर्गत आता है। [३] [४] सरलीकृत, ज्यामितीय आकृतियों में वृत्त, त्रिकोण और वर्ग शामिल हैं, और एक प्रतीकात्मक और सिंथेटिक भावना प्रदान करते हैं, जबकि नुकीले बिंदुओं के साथ तीव्र कोण वाली आकृतियों को खतरनाक आकृतियों के रूप में माना जाता है। [१] रेक्टिलिनियर आकृतियों को भरोसेमंद और अधिक संरचनात्मक रूप से ध्वनि के रूप में देखा जाता है, जबकि घुमावदार आकार अराजक और अनुकूलनीय होते हैं। [1]

आकार एक त्रि-आयामी वस्तु है जिसमें ऊंचाई, चौड़ाई और गहराई का आयतन होता है। [२] इन वस्तुओं में घन, गोले और बेलन शामिल हैं। [२] फॉर्म का उपयोग अक्सर कला के भौतिक कार्यों, जैसे कि मूर्तियों के संदर्भ में किया जाता है, क्योंकि रूप उन त्रि-आयामी कार्यों के साथ सबसे अधिक निकटता से जुड़ा होता है। [५]

रंग एक ऐसा तत्व है जिसमें रंग होते हैं, जिनमें से तीन गुण होते हैं: रंग, क्रोमा या तीव्रता, और मूल्य। [३] रंग तब मौजूद होता है जब प्रकाश किसी वस्तु से टकराता है और यह वापस आंखों में परावर्तित हो जाता है, जो ऑप्टिक तंत्रिका में उत्पन्न होने वाले रंग की प्रतिक्रिया है। [६] गुणों में से पहला रंग है , जो अलग-अलग रंग है, जैसे लाल, नीला या पीला। [६] अगला गुण मूल्य है, जिसका अर्थ है रंग का हल्कापन या अंधेरा। [६] अंतिम क्रोमा या तीव्रता है, जो मजबूत और कमजोर रंगों के बीच अंतर करता है। [६] प्राथमिक रंगों का उपयोग करने वाले रंग चक्र के माध्यम से रंगीन पैमाने का एक दृश्य प्रतिनिधित्व देखा जा सकता है । [३]

अंतरिक्ष आकार और वस्तुओं के बीच परिप्रेक्ष्य (दूरी और आसपास की दूरी) और अनुपात (आकार) को संदर्भित करता है और अग्रभूमि या पृष्ठभूमि के साथ उनके संबंध को कैसे माना जाता है। [३] [७] एक कलाकार अलग-अलग प्रभाव के लिए विभिन्न प्रकार के रिक्त स्थान प्राप्त कर सकता है। सकारात्मक स्थान किसी विषय के साथ कार्य के क्षेत्रों को संदर्भित करता है, जबकि नकारात्मक स्थान किसी विषय के बिना स्थान है। [७] खुला और बंद स्थान त्रि-आयामी कला के साथ मेल खाता है, जैसे मूर्तियां, जहां खुले स्थान खाली होते हैं, और बंद स्थान में भौतिक मूर्तिकला तत्व होते हैं। [7]

बनावट का उपयोग काम की सतह की गुणवत्ता का वर्णन करने के लिए किया जाता है, जो कलाकार द्वारा बनाई गई लाइनों के प्रकार को संदर्भित करता है। [१] सतह की गुणवत्ता या तो स्पर्शनीय (वास्तविक) या सख्ती से दृश्य (निहित) हो सकती है। [३] स्पर्शनीय सतह की गुणवत्ता मुख्य रूप से मूर्तियों की तरह त्रि-आयामी कार्यों के माध्यम से देखी जाती है, क्योंकि दर्शक विभिन्न बनावटों को देख और/या महसूस कर सकते हैं, जबकि दृश्य सतह की गुणवत्ता यह बताती है कि दृश्य संकेतों के आधार पर आंख बनावट को कैसे देखती है। [8]

गहरे (काले) और हल्के (सफेद) मानों के बीच का पैमाना।

मान एक छवि के भीतर टोन की बोधगम्य लपट की डिग्री को संदर्भित करता है। [२] मूल्य का तत्व ल्यूमिनोसिटी शब्द के अनुकूल है , और इसे " विद्युत चुम्बकीय विकिरण को निर्दिष्ट करने वाली विभिन्न इकाइयों में मापा जा सकता है "। [७] मूल्यों में अंतर को अक्सर कंट्रास्ट कहा जाता है , और कला के काम के सबसे हल्के (सफेद) और सबसे गहरे (काले) स्वरों को संदर्भित करता है, जिसके बीच में अनंत ग्रे वेरिएंट होते हैं। [७] हालांकि यह ग्रेस्केल के सबसे अधिक सापेक्ष है, हालांकि, यह रंगीन छवियों के भीतर भी उदाहरण है। [३]

मार्क मेकिंग कलाकार और उनके द्वारा उपयोग की जा रही सामग्री के बीच की बातचीत है। [१] यह काम के दर्शक को एक छवि प्रदान करता है कि कलाकार ने निशान बनाने के लिए क्या किया था, उस समय कलाकार ने क्या किया था। [१] भौतिकता उपयोग की जाने वाली सामग्रियों की पसंद है और यह कला के काम को कैसे प्रभावित करती है और दर्शक इसे कैसे मानता है। [1]

• शैली (दृश्य कला)
• कला के सिद्धांत
• परिप्रेक्ष्य (ग्राफिकल)